Masterclass en vivo en línea

fecha: domingo 3/10 – 10:00am hora México (GMT -6)

duración: 4 horas

Cuando nos sentamos a escribir un guion es muy fácil perdernos en el vasto océano de las ideas y la creatividad. A veces creemos que ya tenemos el camino claro para contar una historia, pero luego nos preguntamos ¿cómo diablos llegué aquí?; otras veces sólo llegamos hasta el primer plot point al final del acto I y no sabemos cómo continuar.

https://contigoenladistancia.cultura.gob.mx/detalle/-claves-para-escribir-un-guion

Para poder escribir un guion cinematográfico es necesario entender las nociones de personaje, conflicto, estructura, premisa y tono. 5 Claves Para Escribir un Guion te dará las herramientas básicas mínimas necesarias para poder empezar a escribir tus propios guiones cinematográficos.

La masterclass será en línea en vivo según estos lineamientos:

  • Se impartirá a través de la plataforma Zoom
  • Se admitirán un máximo de 50 alumnos
  • Se permitirá hacer preguntas vía chat
  • Se compartirá bibliografía, artículos sobre guion, guiones, software, etc.
  • Se proyectarán fragmentos de películas y cortometrajes como ejemplo.
  • Se hará un receso de 20 minutos a la mitad de la clase

Impartido por Gustavo Mora, fundador de 100Volando Escuela de Cine, cineasta y profesor de guion desde hace más de 20 años. Sus clases son didácticas y amenas, ideal para los amantes del cine que se quieren aventurar a escribir un guion.

Temario

MODULO #1 Introducción al guion cinematográfico. Distintas definiciones y estilos de guion. Cómo dramatizar una historia. Formatos de guion: story line, tag line, sinopsis, argumento, escaleta y guion literario.

MATERIAL DE APOYO:

* guion Espiral

* guion Laberinto del Fauno

* Final Draft para mac

MODULO #2 El Personaje. La importancia del personaje como motor de la historia; el personaje es lo que hace. Cómo construir un personaje original. Niveles de construcción de un personaje: físico, social y mental/emocional. Monólogo del personaje. El contexto de la historia y el lenguaje como espejo del alma del personaje. Los Arquetipos de Vogler.

MATERIAL DE APOYO:

  • Manual de creación de personajes – Guillermo Zuñiga
  • Construcción de personajes – Patricio Perez
  • Creación Psicológica de personajes para Cine y Televisión – Elena Galan
  • El Viaje del Escritor – Christopher Vogler

MODULO #3 El conflicto. Definición del conflicto en términos cinematográficos. Concepto de energía, fuerza, acción y reacción. Protagonista y antagonista. Desarrollo del modelo de paradigma del conflicto. Cómo resolver un conflicto.

MATERIAL DE APOYO:

  • De la caverna al Teatro Chino – Antonio Sanchez Escalonilla
  • El Conflicto Cinematográfico
  • El Conflicto – César Heil

MODULO #4 La Estructura. Noción de estructura narrativa como esqueleto de una historia. Cómo construir los cimientos para albergar. Desde Joseph Campbell hasta George Lucas. El esquema de los tres actos de Syd Field. Planteamiento, desarrollo y desenlace de una historia cinematográfica. El Viaje del Héroe de Christopher Vogler.

MATERIAL DE APOYO

  • Manual del Guionista Syd Field
  • El Poder del Mito – Joseph Campbell
  • Historia de un Chico – cortometraje animado

MODULO #5 La Premisa y el tono. La importancia de la premisa como punto de vista del autor sobre la historia. Tipos de premisas. Cómo construir una premisa. Noción de tono como el carácter estético-emocional de una película. Los géneros cinematográficos y el tono. Conclusiones.

MATERIAL DE APOYO

  • La Premisa según Lajos Egri
  • Consejos de Paul Schrader
  • Qué es el Tono? – El Inquilino Guionista
  • El Género Cinematográfico